Análisis - Runaway. El sueño de la tortuga

Título: Runaway. El sueño de la tortuga.
Título original: Runaway. The dream of the turtle.
Temática: Investigación. Humor.
Año: 2007
Lanzamiento: 2007
Desarrolladora: Pendulo Studios
Distribuidora: FX Interactive.
Entorno: Fondos pre-render/Personajes 3D.
Control: Point & Click.
Protagonistas: Brian Basco.
Voces: Castellano
Textos: Castellano

Trama

La historia de Brian Basco continúa en esta segunda entrega. Los protagonistas después de las peripecias sucedidas con anterioridad, deciden darse unas buenas vacaciones que irremediablemente no serán como esperaban. Pronto nuestro estudiante de física se verá envuelto en una conspiración, con el ejército de por medio, en pleno Hawaii.

Análisis

· Jugabilidad
Es de agradecer que los desarrolladores de Runaway hayan considerado el hecho de mantener la misma jugabilidad clásica y cómoda que nos ofrecieron en la primera parte. En general los aspectos técnicos del juego que han sido modificados no son notables, salvo por la optimización del sistema de carga y la correción de algunos aspectos de desarrollo de los que carecía A road adventure. Si te gustó la primera parte en cuanto a jugabilidad, te gustará esta.

· Historia y Ambientes
Coincidiendo también con la primera parte, El sueño de la tortuga, tiene una historia que contarnos aceptable, el mérito de Runaway es la forma de narrar desde lo más descabellado hasta lo más común y ya visto. A esto favorecen en gran parte los personajes, cuidados y mimados hasta el punto de que podemos llegar a cogerles cierto afecto a pesar de sus extravagancias. Los ambientes de esta segunda entrega no tienen nada que envidiar a los de la primera. Es cierto que en A road adventure, los entornos y ambientes eran más dinámicos, en esta parte nos movemos bastante y cambiamos de registro, pero la continuidad de los escenarios en los que nos encontramos es mayor. A pesar de todo, por la ilustración y el ambiente, es complicado querer irse de Hawaii mientras se está jugando.

· Comentario
Siempre tenemos cuidado a la hora de jugar segundas partes, por miedo a que estas manchen el buen sabor de boca que dejó la primera, con Runaway. El sueño de la tortuga, esto no sucede ya que prácticamente todo se mantiene igual y el único "pero" posible es el del final que queda algo inconcluso con vistas a la tercera y última parte. Para los que prefieren que las segundas partes sean totalmente novedosas y renovadas, este juego ciertamente, les defraudará. En general admiro sus personajes, su humor y su jugabilidad de corte clásico. Una de las aventuras que merece la pena jugar.

· Nota
8,5

Elfvera

Análisis - Woodruff and the Schnibble of Azimuth

Título: Woodruff and the Schnibble of Azimuth.
Temática: Aventura fantástica.
Año: 1994.
Lanzamiento: 1994.
Desarrolladora: Sierra
Distribuidora: Havas Interactive.
Entorno: Totalmente en 2D.
Control: Point & Click.
Protagonista: Woodruff.
Voces: Castellano.
Textos: Castellano.

Trama

Woodruff es un niño que vive tranquilamente con su padre adoptivo, Azimuth, hasta que el Desconectable, brazo derecho del presidente, lo secuestra ante sus ojos. Justo antes de que entrara por la fuerza en la casa, Azimuth esconde a Woodruff y le pone en la cabeza un aparato llamado Viblefrotzer que lo hace crecer de inmediato. Es entonces cuando Woodruff comienza la búsqueda de su padre, tratando de superar las dificultades que tal hazaña conlleva para un niño encerrado en el cuerpo de un adulto.

Análisis

· Jugabilidad
Estamos hablando de una aventura gráfica al estilo Point & Click, por lo que el manejo se vuelve bastante sencillo, algo de agradecer. El juego peca en varias ocasiones de sufrir un increíble y exasperante Pixel-Hunting, ya que hay situaciones en las que solo podrás obtener un objeto en ciertas fracciones de tiempo, y se trata de zonas cuyos gráficos no desvelan nada "interactuable". Un plus de jugabilidad se obtiene a mitad de partida, cuando la cantidad de escenarios es abrumadora, ya que poseeremos un transportozón, un aparato que nos teletransporta a cualquier mapa previamente visitado.

· Historia y Ambientes
El juego está ambientado en una época futura, donde los humanos, que han vivido bajo la tierra desde los últimos conflictos atómicos, han decidido volver a habitar la superficie, arrasando y oprimiendo a una nueva raza, los buzuk, y colonizando su tierra, la Colina Púrpura.
La historia es muy envolvente a la vez que divertida, ya que el humor acompaña a toda la obra, sobre todo con sus cómicos gráficos. Por otra parte, el hecho de que las voces y los textos estén en castellano también incrementa la efectividad de las escenas de humor.

· Comentario
Se trata de un juego espléndido. Puede que sus gráficos no fueran los mejores de la época, pero mas desagradables de ver son los juegos 3D que tenía como contemporáneos. Respecto al sonido, el doblaje es fabuloso, los efectos no están mal y la música ambiente es regular, ya que se trata de pistas cortas y repetitivas. Por otra parte el guión es bastante bueno y el ambiente sobrenatural. En definitiva, si analizamos el juego parte por parte y sacamos la media, nos saldrá un notable de 7, pero teniendo en cuenta que el juego es un conjunto y que su único objetivo es entretener, agradar, y causar sensación, se merece un...

· Nota
8,5

Joni1203

Análisis - Runaway. A road adventure

Título: Runaway: A Road Adventure.
Temática: Investigación. Humor.
Año: 2001
Lanzamiento: 2001
Desarrolladora: Pendulo Studios
Distribuidora: FX Interactive.
Entorno: Fondos pre-render/Personajes 3D.
Control: Point & Click.
Protagonistas: Brian Basco.
Voces: Castellano
Textos: Castellano

Trama

El juego se centra en Brian Basco, un estudiante de Física, que se dispone a salir de la ciudad cuando por accidente atropeya a una hermosa chica que huía despavorida de un callejón. Después de este suceso, su vida cambiará para siempre. La chica tiene unos asuntos peligrosos a la espalda y la aparición de un valioso medallón no será un hecho casual, alguien lo persigue y está dispuesto a matar por él.

Análisis

· Jugabilidad
La jugabilidad clásica de Runaway es de agradecer. Como ya pudimos apreciar en Hollywood Monsters, el primer juego importante de Péndulo Studios, los entornos están confeccionados para usarse de forma sencilla, aunque a veces aparezca algún que otro Pixel - hunting, eso sí, siempre acorde con la simpatía y el buen humor del juego. El puntero varía transformandose en la acción deseada, evolucionando así, de los antiguos paneles donde encontrabamos escrita la acción y lo que nos suponía una pérdida de tiempo.

· Historia y Ambientes
El aspecto más positivo de este juego, no solo es su historia, si no la forma en la que nos es contada. Los personajes y su guión están sumamente logrados y al final nos veremos agradados y sorprendidos por ellos. La risa es otro elemento fundamental en los juegos de Péndulo Studios, y en Runaway nos la encontramos en momentos totalmente hilarantes y descontrolados. La comicidad de sus ilustraciones también juega a su favor, podría entenderse como un juego infantil, pero es un error en el que no se debe de caer. Runaway no es un juego solo destinado a un público jóven, el cual también puede disfrutar de esta aventura, pero los diálogos a menudo esconden bromas y cierto humor inteligente del que puede disfrutar desde el más pequeño al más grande.

· Comentario
En general, después de Hollywood Monsters, lo que se podía esperar de Péndulo Studios no eran más que cosas buenas. Ahora, tengo el honor de reseñar esta inolvidable historia, la cual está encaminada a convertirse en un clásico, como todos los juegos de la compañía ibérica.

· Nota
9

Elfvera

ScummVM

Esta herramienta, muy útil a la hora de ejecutar juegos en su mayoría de hace algunos años, de desarrolladoras tan importantes como LucasArt, Activision, AdventureSoft, Revolution Software y Sierra entre otros, es famosa entre los aventureros por su facilidad de manejo y la rapidez con la que podemos ponernos a jugar, sin necesidad de instalación y con un seguro sistema de almacenamiento de partidas. ScummVM sostiene juegos tan relevantes como los clásicos Maniac Mansion y Day of Tentacle, Loom, Full Throttle... pero sin duda el uso de ScummVM se relaciona con la magnífica saga de Monkey Island.
El mundo de este pequeño gran programa no se detiene, los creadores de ScummVM van a más intentando cada día incluir nuevos juegos para que podamos disfrutarlos más fácilmente, claro ejemplo son la saga de Broken Sword, las cuales con mucha dificultad podían hacerse compatibles con los nuevos sistemas operativos y que ahora con ScummVM bastan unos cuantos clicks para meternos de lleno en el mundo de George Stobbart.
El programa es totalmente gratuito y se puede descargar de la web oficial. Aquí explicaré como arrancar un juego en ScummVM para nuevos aventureros, algo que tampoco es nada complicado. IMPORTANTE: Este tutorial requiere tener en nuestro poder algún juego compatible con ScummVM.

En este primer paso debemos descargar el ScummVM que corresponda al nuestro sistema operativo. Simplemente lo elegimos en la lista y procedemos a descargarlo.

Una vez que hemos descargado el juego y hemos pulsado en su acceso directo, se nos abrirá una ventana similar a esta. El cuadro central aparecerá vacío si es la primera vez que se usa el programa. Para añadir un juego, solo tenemos que pulsar en la opción "Add Game" de la columna de la derecha.

Se nos abrirá una nueva ventana en la que mediante el botón "Go up", tenemos la capacidad de ir buscando dentro de nuestro ordenador la carpeta donde hayamos guardado el juego que previamente debíamos de tener. Cuanto más se pulse en "Go up", más amplio se vuelve el campo de búsqueda, empezando por los discos duro.

Después de haber encontrado la carpeta que contiene cualquier juego compatible con ScummVM, simplemente pulsamos en el botón "Choose" y comprobaremos como se guarda en la parte central del programa. (Lo que al principio encontrabamos vacío).

Para finalizar, una vez que hayamos marcado nuestro juego, pulsamos en el botón "Start" de la columna de la derecha para ejecutarlo.

Dentro de algunos juegos el sistema de guardado de partida se encuentra pulsando la tecla F5 donde se nos abrirá un menú clásico de opciones.

Hasta aquí este tutorial y a disfrutar de ScummVM.

Elfvera

Terminología I

Lista de terminología para iniciarse en el mundo de las Aventuras Gráficas.



Pixel-Hunting: Término que se utiliza para designar un punto, ya sea un objeto o un lugar de acción, dentro del juego, que está escondido y es complicado de apreciar. ¿Quien no se ha pasado las horas delante de un juego sin saber que hacer, para descubrir que le falta un objeto que está tan escondido que no lo hubiese visto sin antes pasar por encima el cursor varias veces?

Point-and-click, que significa en inglés apuntar-y-cliquear, es el método que consiste en pulsar un botón del ratón (normalmente el izquierdo) sobre los objetos del entorno. Este método es el de corte clásico. Actualmente han aparecido nuevas innovaciones gráficas especialmente el diseño en 3D que han incorporado el uso del teclado o de un mando.

FMV: FMV son las siglas de Full Motion Video, que en castellano viene a significar "vídeo en puro movimiento". Son juegos con actores reales. Sí, en vez de usar dibujos o vértices, se usan digitilizaciones de actores de carne y hueso.

Inventario: Es el lugar donde guardamos los objetos que vamos consiguiendo a lo largo del juego.

Minijuego: Un minijuego es un videojuego corto que se encuentra dentro de otro. Un minijuego siempre es más pequeño o simplista que el juego principal. Los minijuegos ocurren tanto como una característica de la jugabilidad como un "huevo de pascua". Si es un caso como éste último, a menudo se los llama "juegos secretos", y el completarlo satisfactoriamente puede o no ser necesario para terminar el juego principal.

Linealidad: Esto significa que el juego muestra un recorrido prefijado en el que tenemos poca o casi ninguna libertad de acción o movimientos.

Dead-end: Dead-end (callejón sin salida) hace referencia a un punto en el juego desde el que ya no podemos seguir avanzando porque hemos cometido algún error o hemos olvidado realizar alguna acción previa, sin posibilidad de vuelta atrás.

Punto caliente: Objeto o lugar del escenario con el que podemos interactuar de algún modo ( observar, coger, usar...)

Guía (Walkthrough): Solución paso a paso del juego. Preferible usar sólo en casos de desesperación extrema.

1ª persona: Es la vista utilizada en los videojuegos en la cual el mundo se ve desde la perspectiva del personaje protagonista.

3ª persona: en los videojuegos narrados en tercera persona, el jugador ve el personaje que lo representa.

Bug: Es un error o un defecto en el software o hardware que hace que un programa funcione incorrectamente. Bug en español significa insecto. Según se dice, el primer bug de ordenador fue un insecto real, descubierto en 1945 en Harvard, una polilla atrapada en la calculadora Mark II Aiken Relay hizo que la máquina entera se apagara.

Fullscreen: "A pantalla completa", se refiere al metodo de visualizacion de un videojuego o aplicacion corriendo en modo gráfico. lo contrario es modo windowed o de ventana.

Elfvera

Análisis - The Moment of Silence

Título: The Moment of Silence.
Temática: Investigación. Futurista. Espionaje.
Año: 2005
Lanzamiento: 2005
Desarrolladora: House of Tales
Distribuidora: Friendware
Entorno: Fondos pre-render/Personajes 3D
Control: Point & Click
Protagonista: Peter Wright
Voces: Inglés
Textos: Castellano

Trama

Peter Wright, un creativo publicitario, está trabajando en la actualidad en la campaña gubernamental "Libertad de Comunicación". Pero cuando su vecino desaparece tras ser asaltado en su apartamento por un equipo de operaciones especiales SWAT, Peter se verá envuelto en un mundo de corrupción, poder y dominación global que nunca pensó que existiera.

Análisis

· Jugabilidad
En entorno creado en The Moment of Silence, mezcla de forma acertada el futurismo y la realidad actual que equivale a que nos encontremos en ocasiones puzzles totalmente lógicos y otros totalmente inimaginables. En cualquier caso, el juego te atrapa quizás más por su historia que por sus puzzles. No se sufre demasiado el Pixel - Hunting, y tampoco nos volveremos locos con los cambios de pantalla y la movilidad por el entorno, en ese aspecto, el juego es bastante agradecido. Señalizar que en ocasiones tendremos que esperar sin mucho sentido, acciones como por ejemplo la espera de un ascensor, desde que lo llamamos hasta que sube, que acabaremos por aborrecerlo ya que no puede saltarse.

· Historia y Ambientes
La historia es el punto fuerte de esta aventura, el misterio que desde el principio envuelve a los sucesos que ocurren en el entorno del protagonista, por cierto un hombre bastante interesante y agradable, hace que quieras llegar hasta el final para encontrar la verdad por mucho que se presente como algo fantástico y futurista. Me llamó la atención la capacidad moralista que tiene el juego, que desarrolla una trama como excusa para darnos una visión amarga de como será el mundo en unos años si la tecnología sigue adueñándose de nuestras vidas.
Los diálogos no molestan, es más, llegan a hacerse interesantes por la premisa anterior.

· Comentario
No soy del todo objetiva a la hora de valorar este juego, lo encontré cuando más lo necesitaba y la historia me ayudó a evadirme, a encontrar la relajación y a sumergirme en el entorno tan bien cuidado, por lo que lo recuerdo con mucho agrado. El único "pero" que se le puede sacar son sus voces en inglés que para los que prefieren meterse de lleno en la historia, doblaje incluido, será una molestia.

· Nota
7

Elfvera

The Whispered World

La maravilla de la animación

El otro día, como muchos otros, me acerqué al Daily Price, una cadena de tiendas de compra - venta de juegos, películas y música bastante notable, ya que a menudo puedo encontrar Aventuras Gráficas tanto antiguas como modernas a un precio asequible y en un estado inmejorable. No iba pensando en comprarme nada concreto, solo quería mirar porque esas tiendas se renuevan cada día, basta con que alguien vaya a vender su juego. Ojeando la estantería de PC, sin ya muchas esperanzas de encontrar nada interesante, pitó mi radar detector de Aventuras y calló en mis manos el juego del que hoy quiero hablar.
The Whispered World, al que apenas he empezado a jugar, desde un comienzo me pareció digno de mención. Con un entorno exquisito, dibujado a mano y más que eso dotado de gran originalidad y unos personajes que te invitan a caminar con ellos en su idílico mundo, te recuerda lo grande que pueden llegar a ser este tipo de juegos y hace, sin duda, que te sientas orgulloso de ser un Aventurero.

El juego gira entorno al joven Sadwick, que recorre el mundo con el circo ambulante de su familia, pero no está de humor para reírse. Tiene pesadillas en las que el mundo se desmorona. Ignora que estas visiones nocturnas tienen un significado profundo y ominoso: él será el causante de la destrucción. Junto a su fiel compañero Spot, Sadwick se embarcará en un intrépido viaje para impedir la profecía y salvar el mundo.

Por lo que parece, la historia es bastante novedosa y dotada de cierta profundidad que es algo que se echa de menos en muchas de las aventuras gráficas actuales, las cuales tratan temas dirigidos únicamente a la venta del producto y no deja lugar a esa reflexión a la cual invitaban los antiguos y que se hacían un hueco irremplazable en nuestra memoria. Espero que tanto la historia como los diálogos estén a la altura de su impresionante calidad artística. El juego tiene las voces en inglés y los textos en castellano, eso echará atrás a muchos Aventureros, ya que las voces son otra parte fundamental para meterse de lleno en la historia, pero creo que merece la pena probarlo simplemente para disfrutar de esta maravilla de la animación.

Elfvera